KineticArchitecture.Net

"Kinetower + exclusive interview with Kinetura"

2011-03-19T18:27:00.000+01:00

Link: http://blog.kineticarchitecture.net/2011/02/kinetura_kinetower/
----

...Kinetura brings flexibility to life....

The Kinetower is Kinetura's concept for a building whose faÃ§ade elements responds to the sunlight or for the user inside. Kinetura is design team of Barbara van Biervliet and Xaveer Claerhout established 2006. Meanwhile they both run the architectur

Lighthouse by Don Dunick in New Zealand

2011-01-27T14:36:00.000+01:00

Lighthouse by Don Dunick in New Zealand

Sliding House by DRMM

2010-12-28T18:07:00.000+01:00

Sliding House by DRMM

"...TEXT...">>>

photo by FOTO

YOUTUBE

MAPS

Quellen/Sources

TEXT

KineticArchitecture.Net

2010-12-01T16:53:00.001+01:00

Note: All articles will now be published on

KineticArchitecture.Net

The new feed address is http://feeds.feedburner.com/kineticarchitecture

Changed Feed Address!!!!

2010-04-01T23:32:00.000+02:00

Note: All articles will now be published on www.kineticarchitecture.net
The new feed address is
http://feeds.feedburner.com/kineticarchitecture

Changed Feed Address!!!!

2010-01-15T23:31:00.000+01:00

Note: All articles will now be published on www.kineticarchitecture.net
The new feed address is
http://feeds.feedburner.com/kineticarchitecture

Changed Feed Address!!!!

2010-01-01T23:31:00.000+01:00

Note: All articles will now be published on www.kineticarchitecture.net
The new feed address is
http://feeds.feedburner.com/kineticarchitecture

Changed Feed Address!!!!

2009-12-15T23:30:00.000+01:00

Note: All articles will now be published on www.kineticarchitecture.net
The new feed address is
http://feeds.feedburner.com/kineticarchitecture

Changed Feed Address!!!!

2009-12-05T23:30:00.000+01:00

Note: All articles will now be published on www.kineticarchitecture.net
The new feed address is
http://feeds.feedburner.com/kineticarchitecture

Changed Feed Address!!!!

2009-11-30T23:29:00.000+01:00

Note: All articles will now be published on www.kineticarchitecture.net
The new feed address is
http://feeds.feedburner.com/kineticarchitecture

Changed Feed Address!!!!

2009-11-25T08:00:00.000+01:00

Note: All articles will now be published on www.kineticarchitecture.net
The new feed address is
http://feeds.feedburner.com/kineticarchitecture

Changed Feed Address!!!!

2009-11-20T23:31:00.000+01:00

Note: All articles will now be published on www.kineticarchitecture.net
The new feed address is
http://feeds.feedburner.com/kineticarchitecture

Changed Feed Address!!!!

2009-11-20T23:29:00.000+01:00

Note: All articles will now be published on www.kineticarchitecture.net
The new feed address is
http://feeds.feedburner.com/kineticarchitecture

Changed Feed Address!!!!

2009-11-17T23:28:00.000+01:00

Note: All articles will now be published on www.kineticarchitecture.net
The new feed address is
http://feeds.feedburner.com/kineticarchitecture

Changed Feed Address!!!!

2009-11-15T23:28:00.000+01:00

Note: All articles will now be published on www.kineticarchitecture.net
The new feed address is
http://feeds.feedburner.com/kineticarchitecture

Changed Feed Address!!!!

2009-11-12T23:28:00.002+01:00

Note: All articles will now be published on www.kineticarchitecture.net
The new feed address is
http://feeds.feedburner.com/kineticarchitecture

Changed Feed Address!!!!

2009-11-10T23:28:00.000+01:00

Note: All articles will now be published on www.kineticarchitecture.net
The new feed address is
http://feeds.feedburner.com/kineticarchitecture

2009-11-08T23:27:00.000+01:00

Note: All articles will now be published on www.kineticarchitecture.net
The new feed address is
http://feeds.feedburner.com/kineticarchitecture

Changed Feed Address!!!!

2009-11-07T23:26:00.000+01:00

Note: All articles will now be published on www.kineticarchitecture.net
The new feed address is
http://feeds.feedburner.com/kineticarchitecture

Dynamic Architecture Blog

2009-04-07T16:42:00.003+02:00

you did visit dynamic-architecture.blogspot.com directly.
The Kinetic Architecture Blog formely known as the Dynamic Architecture Blog will now be updated on KineticArchitecture.Net

click here to visit

http://www.kineticarchitecture.net

Changed Feed Address!!!!

2009-03-01T23:32:00.000+01:00

Note: All articles will now be published on www.kineticarchitecture.net
The new feed address is
http://feeds.feedburner.com/kineticarchitecture

Kinetic Door

2009-02-09T00:00:00.000+01:00

"Lotty Lindeman’s door is a design that is full of functionality with a unique twist on hidden passageways of olden times. As the Wall begins to move, we notice the bright red design come to life as it twists the wall/door opening revealing a once hidden secret space."

photo by lottylindeman.nl

"Designed by architects Steven Holl and Marcela Steinbachová, the library space is completely defined by bookshelves — including shelves that rotate 360 degrees, offering access to even more bookshelves..."

"Doors can be fun. No seriously they really can. The Ping Pong Door functions just like any ordinary door except there’s an inner panel that flips down to make a ping pong table. Pop the little plastic net on and get your paddles ready. The only requirements are the adjacent rooms have enough room for you to play in. The only downside is one side of the door looks normal while the other is bright green. Try fitting that into your home decor."

See more about revolving doors here:
http://dynamic-architecture.blogspot.com/2008/08/revolving-door.html

Sources:

Changed Feed Address!!!!

2009-02-01T23:32:00.000+01:00

Note: All articles will now be published on www.kineticarchitecture.net
The new feed address is
http://feeds.feedburner.com/kineticarchitecture

Trak-Kit

2009-01-26T08:41:00.003+01:00

photo by http://www.trak-kit.com

"What is the digital revolution and how is it affecting the way we conceive the modern, urban home? Digital Architect profiles Shadi Shahrokhi, inventor of the revolutionary Trak-Kit system and principal of Shadi + company a New York-based design studio. A self-proclaimed audio and videophile, Shadi is at the center of the convergence of technology and design which allows for an increasingly democratized digital world. He addresses issues of mobility, efficiency, and elegance and explores new ways of conceiving and realizing the environments where we live, work, and play. First-person observation and Shadi's own words shed light on an architect whose visionary work is defining new ways for consumers to integrate digital technology into their homes."

photo by http://www.trak-kit.com

Größere Kartenansicht

Sources:

E-Mail by Ryan Silbert
http://www.digitalcribs.net/DisplayVideo.aspx?id=971429321
http://www.trak-kit.com/

Rolling Bridge in London

2009-01-19T00:01:00.000+01:00

photo by Steve Speller

"Jeden Freitag um 12 Uhr wird diese kleine Brücke - mitten in London, doch an verstecktem Ort - aufgewickelt. In Paddington an der North Wharf Street rückt ein Herr mit einer Computersteuerung an und setzt per Knopfdruck die Rollbrücke in Bewegung - ein Werk der Architekten Heatherwick Studio und der Ingenieure SKM Anthony Hunts.

photo by Steve Speller

In einem geometrisch ausgeklügelten Bewegungsablauf, der mit einer sehr leisen Hydraulik in Gang gebracht wird, wickelt sich die Brücke wie eine kleine Raupe Nimmersatt über eine Spannweite von 12 m beziehungsweise auseinander. Für die Öffnung der Brücke wird in der Mitte der insgesamt sieben tragenden Bauteile jeweils ein Stück Handlauf hydraulisch hochgeschoben. Eine künstlerische Idee, Maschinenbauwissen und Tragwerksplanung finden hier zu einer bemerkenswerten Einheit zusammen. Das Spektakel dauert jeweils 180 Sekunden."1

photo by Steve Speller

Größere Kartenansicht

Modell

photo by Selmec

Quellen:

- 1)Fußgängerbrücken ISBN 978-3-7643-8138-7
- Heatherwick http://www.heatherwick.com/index.php?option=com_content&task=view&id=19&Itemid=48
Selmec http://www.selmec.org.uk/article_0009_the_heatherwick_rolling_bridge.aspx

Maison Labbe

2009-01-12T00:01:00.003+01:00

photo by frederic plazar

"Rotating houses are not a new idea, and have some real advantages; they can follow the sun to maximize passive solar heating in cool weather and shading in warm; solar panels can track the sun along with the house and generate power and heat more efficiently. It doesn't take much power to move a house that slowly. In Nice, France, Frederic Plazar has designed a series of turntable houses ranging from 80m² (861 SF) to 140m² (1506 SF). The Maisons Labbé website calls it a "Bioclimactic house", that uses 60% less energy than a conventional house.

photo by frederic plazar

The house rests on a turntable that can be up to 12 meters (39 feet) in diameter. Sales manager Xavier Prieur told a french newspaper that "The cost, around 2,300 euros m² ($308 PSF), is equivalent or even lower than that of a traditional house because the construction does not require foundations, so no heavy earthmoving work," which doesn't make much sense to me, the turntable would have to sit on something solid. No indication that any have yet been built at ::Maisons Labbé" text by threehugger

photo by frederic plazar

photo by frederic plazar

Größere Kartenansicht

Sources:

Maison Labbe http://www.maisontournante.com/eng/modele/m1toitpl/
Threehugger http://www.treehugger.com/files/2008/09/turntable-house.php

Showroom Kiefer Technic

2009-01-01T23:59:00.001+01:00

photo by dbz.de

"Beweglicher Schatten

Giselbrecht´s architektonische Antwort besteht in einem zeitlos ästhetischen Grundkonzept, das in Summe einen vollkommen unaufdringlichen Eindruck bewirken würde. Wäre da nicht dieser 10 Tonnen schwere Schattenspender, der sich leicht wie Papier verformen lässt und nahezu unendlich viele Gestalten annehmen kann.

photo by dbz.de

Die völlig neuartige Konstruktion besteht im Wesentlichen aus tragenden und beweglichen Elementen. Tragend sind die an der polygonalen Glasfassade befestigten Edelstahl-Schwerter, auf die senkrechte Edelstahl-Führungsschienen montiert wurden. In diesen Schienen befinden sich die Rollapparate und Elektro-Getriebemotoren, die mittels Laufwagen und speziellen Lagerungen 112 Elemente bewegen. Bei diesen beweglichen Teilen handelt es sich um perforierte, pulverbeschichtete Leichtmetall-Kassetten, die von den insgesamt 56 Motoren und einem BUS/SPS-Steuerungssystem in allen drei Dimensionen stufenlos bewegt werden können und für die unglaubliche Verwandlungsfähigkeit der Fassade sorgen. Wobei sämtliche funktionellen und bauphysikalischen Anforderungen, wie Wetter- und Windbeständigkeit, Brandschutz, Sonnenschutz etc., natürlich problemlos erfüllt werden.

Origami aus Metall

Bei geschlossener Fassade dringt das Licht wie durch einen zarten Stoff in den Schauraum. Die Menge an natürlichem Licht reicht dabei vollkommen für die Präsentation aus. Die Sicht nach außen bleibt frei. Im Raum herrscht ein angenehmes Klima, ohne dass man dafür zusätzliche Kühlenergie benötigen würde. Zum Öffnen werden die Leichtmetall-Kassetten im Sturzbereich nach oben und im Parapetbereich nach unten gefaltet und mutieren so zu Vordächern. Für Mag. Astrid Kiefer, Geschäftsführerin und Bauherrin, erfüllte sich damit auch der ausdrückliche Wunsch, den Panorama-Blick in die unverbaute Landschaft genießen zu können. Das wahre Spektakel geht aber dann über die Bühne, wenn die 56 Kassetten-Paare individuell gesteuert in Bewegung gebracht werden. Der Vergleich mit der Falttechnik des Origami drängt sich dabei unweigerlich auf. Leicht wie Papier und lautlos können binnen 30 Sekunden nahezu unendlich viele Fassaden-Ansichten und damit Aussichten eingestellt werden. Einige besonders attraktive Positionen sind natürlich fix programmiert und können in eigenen Bewegungs-Sequenzen gleichsam wie ein Film aufgeführt werden.

photo by dbz.de

Hausgemachte Technik
Auf dem Niveau des gestalterischen Entwurfs von Ernst Giselbrecht befindet sich auch die gesamte konstruktive Entwicklung, Fertigung und Montage, für die man selbstverständlich auf die hauseigenen Ressourcen bei Kiefer technic zurückgreifen konnte. So wurden spezielle Komponenten wie die synchronlaufenden Kettenantriebe oder die integrierten Spezial-Rollenführungen von den Werkzeugspezialisten im Haus entwickelt und gefertigt. Mag. Kiefer: “Mit dem neuen Ausstellungs-Gebäude haben wir uns einerseits einen Traum erfüllt. Andererseits sehen wir darin natürlich auch einen Kompetenzbeweis für unser Unternehmen. Es war insofern sicher keine leichte Aufgabe für Herrn Giselbrecht, aber ich meine, das Ergebnis macht uns beiden Ehre.“

photo by dbz.de

Größere Kartenansicht

Legende Detail

1Einfassung Sonnenschutzfassade
2Sonnenschutz Klapppaneele, Edelstahl
3L-Winkel für Klappelement, vertikal
4Alublechkassette
5Attikaüberdachung
6Fixverglasung, emailliert
7Deckschale, U-Profil
8Gitterost, Edelstahl
9Schwertkonsole
10 Senkklapppflügel, elektomotorisch
11 Türelement, Pfosten-/ Riegelkonstruktion
12 Abluftkanal mit Abdeckgitter, durchlaufend
13 Bodenkonvektor, durchlaufend
14 Stahlwinkel
15 Flachdachaufbau:
Rundkies
Abdichtung
Gefälledämmplatten
Dampfsperre
Stahlbetondecke
abgehängte GKB-Decke
16 Geschossdeckenaufbau:
Klebeparkett
Schwimmender Zement-Heizestrich
PAE- Folie
Trittschalldämmung
PAE- Folie
Ausgleichsplitt, zementgebunden
Stahlbetondecke
abgehängte GKB-Decke
17 Fußbodenaufbau:
Klebeparkett
Schwimmender Zement-Heizestrich
PAE- Folie
Trittschalldämmung
Polyrethan Hartschaumdämmung
Ausgleichsplitt, zementgebunden
bitume Feuchtigkeitsabdichtung
Stahlbetonplatte
Rollierung

Quellen:

Kiefer technic http://www.kiefertechnic.at
Giselbracht http://www.giselbrecht.at
DBZ http://www.dbz.de/artikel/dbz_Die_Fassade_tanzt_Showroom_Kiefer_Technic_Office_Graz_A_27007.html

Te Wero Bridge + exclusive interview

2008-12-15T00:00:00.002+01:00

photo by http://www.dentoncorkermarshall.com/

Architects Denton Corker Marshall, working in collaboration with engineers Hyder Consulting and Kenneth Grubb Associates, have won the international design competition for the Te Wero Bridge in Auckland, New Zealand.

View here their submission

photo by http://www.dentoncorkermarshall.com/

Recently I made an e-mail interview with Neil Bourne, the Director of Denton Corker Marshall, which goes as follows:

1. You have been influenced by?
Neil Bourne: "
The impact of all infrastructure on communities is high, so it should be well considered.

Bridges are commonly seen as ‘icon opportunities’ but as with all types of engineering works, they often seem to escape careful aesthetic design consideration.

It is not about superficial cosmetic treatment, but rather more deeply embedded issues such as the need to take a holistic
approach when considering infrastructure – the obvious social environmental impact is well understood and debated but more
subtle characteristics including forms, alignments, materials, colours, textures, detailing, lighting, landscape, signage and the
many interfaces between each engineering discipline often causes dysfunctions or slip-ups that can, and should be, avoided.
Ultimately outcomes should seem ‘natural’ and well considered – a characteristic of all good design."

photo by http://www.dentoncorkermarshall.com/

2. What are the main determinants in the design process for you?
Neil Bourne: "Much as above.

Obviously functional requirements and cost are important, but in working with our engineering colleagues, Hyder, we
canvassed what was, in their opinion, the most ‘practical’ approach to a bascule bridge in this location and context. This purely
engineering consideration became the base from which the concept subsequently developed."

3. What made you come up with the concept of "Te Wero Bridge"?
Neil Bourne: "From the main determinants, the concept developed from the requirement of the brief that the bridge should be a landmark in its
context. Nothing that a bascule bridge in the ‘down’ position (ie the condition that it would be in for most of the time) has very
little presence, some sort of response that had permanent ‘landmark’ qualities was required. This landmark objective had to
have, in our view, some structural or functional relevance. The idea of a tower as part of a draw bridge mechanism that would
supplement the hydraulics in a conventional bascule solution was very appealing. The final engineered solution is a very
elegant balancing of the structural loads with the mechanical system that drives the working of the bridge leaves.

The horizontal angling of the hinging of the bridge leaves, to create the divergence as they are raised, was another element that
contributed to the landmark character.

photo by http://www.dentoncorkermarshall.com/

5. Any maxim you'd like to leave for our readers?
Neil Bourne: "Don’t ever give up!

Good design is an important objective in all endeavours. Good design is not a luxury that cannot be afforded – it should be
regarded as essential."

Video

Größere Kartenansicht

Sources:

World's First Automated Restaurant In Germany

2008-12-11T12:21:00.000+01:00

photo by heinemack.com

's Baggers ist ein High-Tech-Restaurant in Nürnberg, Deutschland, dass aussieht wie eine Achterbahn.

Auf spiralförmigen Gleisen, gleiten Speisen und Getränke an die Tische der Gäste. Bestellt wird über einen Touchscreen, sodass keine Kellner benötigt werden.
Das mit den Gleisen hat sich Herr Mack zum Patent anmelden lassen. Der Betreiber sieht nämlich einen großen Markt für das automatisierte Restaurant.

Mit diesem Konzept spare man enorme Kosten, denn verglichen mit einem herkömmlichen Fast Food Restaurant können in einem Fast&Good® Restaurant 60 - 80% der Mitarbeiter im Front End Bereich eingespart werden, da dort keine Bestellungen oder Bezahlungen mehr von ihnen abgewickelt werden müssen. Dies bedeutet ein Kosteneinsparungspotential von mindestens 200.000 Euro pro Restaurant pro Jahr.

photo by heinemack.com

Dieses Restaurantkonzept ist ein echter Hingucker, der für jeden Gast viel Spaß und ein außergewöhnliches Restauranterlebnis bringen wird.
Doch meiner Meinung nach, ist dieses System noch nicht ausgereift. Denn wie ich auch aus dem "Testbericht von Mega008" entnehmen konnte, passiert nach dem Essen was unerwartetes.
Leibhaftige Kellnerinnen räumen die Teller und Gläser ab. Warum, so fragt man sich, bringen die gleichen Leute nicht auch das Essen zum Tisch – dann könnte man sich das ganze Schienensystem sparen.
Also mein Appell an HeineMack, lieber dieses System weiter verbessern anstatt sich derart übertrieben zu präsentieren:

Zum Beispiel "Die HeineMack® GmbH isteine erfolgreiche Kombination aus innovationsstarker, kreativer, unkonventioneller Ideenschmiede und zuverlässigem deutschen Unternehmen für Erfindungen, die das Leben leichter und angenehmer machen."

photo by heinemack.com

Ein Lösungvorschlag wäre zum Beispiel, das Transportsytem als ein geschlossene Gleisenstrecke zu betrachten, um so die benutzten Teller und Gläser über das Gleisensystem abzuführen. Diese würden dann zu eine dritte Ebene geführt, dort gespült und zur Küchenebene hochtransportiert.
Dann müsste man auch ohne die Kellnern ,die für das Abräumen und Spülen zuständig sind, auskommen. Und wenn man auch clevere automatische Geschirrspülgeräte einsetzt...

Wie gesagt, das System ist noch nicht ausgereift, doch jede Innovation muss sich weiterentwickeln. So wie das Schienenkonzept. Trotz allem hat dieses Restaurant Zukunftpotenzial. Mal sehen was draus wird! Ich jedenfalls werde es bestimmt bald besuchen!

Größere Kartenansicht

Quellen:

Restaurant Baggers http://www.sbaggers.de/
HeineMach GmbH http://www.heinemack.com/
Architekt Kiener http://www.kkiener.de/
English Article: http://www.spiegel.de/international/zeitgeist/0,1518,501086,00.html
Testbericht http://www.dooyoo.de/restaurants-national/restaurant-s-baggers/1230592/#rev

Aegis Hyposurface

2008-12-01T00:00:00.000+01:00

photo by http://www.mediaarchitecture.org/wp-content/uploads/2006/06/PR_2003_hyposurface_002_p.jpg

"Bei der "Aegis Hyposurface" handelt es sich um ein Stück Prototyp-Fassade, die computergesteuert verschiedenste Aktionen wie Wellenbewegungen, Faltungen, Knicke, Ausbeulungen usw. ausführen kann, und das jeweils unterstützt durch farbiges Licht. Genaugenommen stellt der Prototyp eine Übergangsphase dar zwischen kinetischer Kunst und Architektur, bei der sich neue – virtuelle - Medien mit "realen", also haptisch und visuell wahrnehmbaren Aktionen verknüpfen lassen. Die Architekten gehen dabei noch einen Schritt weiter, in dem sie von einer "animierten" – also beseelten – Oberfläche sprechen, die von sich aus zu Reaktionen auf unterschiedliche Umfeldveränderungen fähig ist. Der Name "Aegis" ist dabei symbolträchtiges Programm: Pallas Athene, die griechische Göttin, trägt in ihrer Kriegsrüstung nicht ein konventionelles Schutzschild, sondern auf dieser mit Ziegenfell bespannten Metallscheibe zeigt sie offen sichtbar Trophäen wie die Haut des Giganten Pallas und den abgeschlagenen Kopf der Medusa – einerseits ein Werkzeug der Verteidigung, andererseits ein Mittel der Abschreckung sowie gleichzeitig ein Zeichen von Selbstdefinition, Bezeugen eines Standpunkts." 1

photo by http://www.baunetzwissen.de/imgs/21535783_6252c4101a.jpgphoto by http://hyposurface.org/photo by http://hyposurface.org/

Quellen:

Temperature Sensitive Design

2008-11-27T21:53:00.012+01:00

Hier folgt eine Auswahl an Möglichkeiten zum Thema Temperatur Empfindlichkeit:

Shi Yuan - Blooming Wallpaper

Dies ist eine Tapete, dass „blühtet“ wenn die Heizung an ist…

Photo & Design by http://www.shiyuan.co.uk/

Elliat Rich - Yala Sofa

Nun folgt ein temperatur empfindliches Sofa…

Photo & Design by http://www.elliatrich.com/projects/yala-sofa/yala-sofa-awaiting-1.php

J.Meyer H. - Housewarming; In Heat; Thermo Bench; Heat Seat

Auch der deutsche Architekt J.Meyer H. hat hierzu einiges einfallen lassen:

Und daraus folgt ein kompletter temperatur empfindlicher Raum.

Photo & Design by http://www.jmayerh.de/

Hansa - Canyon

So erreichen Armaturen neue Dimensionen…

Photo & Design by Hansa.de

Alsa Corp

Nun wer nicht genug bekommen kann…

Bodyfaders

Photo & Design by http://www.bodyfaders.com/

"Magic Tasse"

hab auch so eine „Magic Tasse“ daheim…

Photo & Design by http://www.print-now.de/images/product_images/popup_images/5_2.jpg

Cisurfboards

Photo & Design by http://www.cisurfboards.com/news_heat_sensitive.asp

Sources:

Atoms + Exclusive Interview With Whitevoid!

2008-11-23T17:18:00.007+01:00

Whitevoid, is an interactive art and design studio from Berlin. They have created the “Flare Facade” (Post 29.04) and the “Polygon Playground (Post19.11)" and numerous other amazing things! See here Atoms!:

ATOMS, performed at Centre Pompidou in Paris on April 4 2008

Flickr-photo by whitevoidFlickr-photo by whitevoid

“Performance for a matrix of 64 gas balloons, lights, and sound

A room is filled with deep, evolving noises from a four-channel sound system. An eight-by-eight array of white, self-illuminated spheres floats in space like the atoms of a complex molecule.

Through variable positioning and illumination of each atom, a dynamic display sculpture comes into being, composed of physical objects, patterns of light, and synchronous rhythmic and textural sonic events. Change, sound, and movement converge into a larger form.

The height of the helium balloons is adjusted with a computer-controlled cable, whilst the internal illumination is accomplished using dimmable super-bright LEDs, creating a pixel in a warped 8x8 spatial matrix.

The sonic events, the patterns of light, and the movement of the balloons are manipulated in real time as a 45-60 minute-long performance.”

Here you find also an interesting interview just about Atoms

Exclusive Interview with Christoph Bauder:

Recently I made an e-mail interview with the man behind Whitevoid Christoph Bauder, which goes as follows:

photo by http://www.bauderfilm.de/christopher_bauder.html

1. You have been influenced by?
Christop Bauder: "Ken Adam, set-designer for the best James Bond movies."

2. When did you actually realize that you have an inclination towards interactive art&design?
Christop Bauder: "I started studying "visual communication" at the university of the arts in Berlin, which was mainly graphics design, layout and a bit of video. Then I joined the so called "digital class" that mainly developed screenbased interfaces at that time. I was fascinated by the endless options that interaction design was offering me, but did not like the screenbased approach so much. One semester we started experimenting with household appliances connected to the computer as input output devices. From that moment on I knew that connecting stuff to a PC for physical interaction was exactly what I was always looking for."

3. What made you come up with the concept of Flare?

Christop Bauder:"We were not satisfied with the existing technologies to create so called "media facades". They were all based on LEDs and only visible at night. We wanted to create an animateable building skin that would work in full daylight conditions. So we came up with the idea of reflective shingles in a rigid 3D shape to transform the buildings surface in a physical and digital way at the same time."

Flickr-photo by whitevoid

4. So what do you think you are trying to say through your Polygon Playground?

Christop Bauder:"The idea is that projection technology and screen technology is not restricted to flat surfaces but can also be brought into 3D space to cover basically any 3D object with a reactive surface. People do not have to pay attention to restricted computer input or output methods. The interaction happens in the natural surrounding by natural movements."

Flickr-photo by whitevoid

5. What are the main determinants in design process for you?
Christop Bauder: "Usability and fun!"

6. What do you think about kinetic architecture?
Christop Bauder: "Kinetic architecture is a next step approach to building our surroundings. Architecture was always known as static, solid and heavy. Architecture in the future will physically adapt to our needs and expectations. Since change is a constant process of our time, our surroundings need the ability to change too. What are your current obsessions and preoccupations? I am always interested in bringing bits and bytes to the real world or vice versa."

7. Any maxim you’d like to leave for our readers?
Christop Bauder: "It does not count to have a good idea! You have to make it into a product to prove its power!"

Here is a selection of other amazing projects of Whitevoid:

3D-Portfolio
Secondly, you have to visit their website. This was awarded with the reddot design award 2008! They made an incredible nice 3D-portfolio. As you move through the site, stacks of content unfold and as you move back up levels in the site hierarchy, they zip back up before you are taken to your destination.

http://www.whitevoid.com/application.html

Flickr-photo by whitevoid

VIEWZI
But this is not everything, WHITEvoid, has created another great intuitive visual experience with the 3D image browser for Viewzi called “3D photo cloud view”. Viewzi is a new way to search stuff visually.

http://www.viewzi.com/

Foto by Whitevoid.com

Sources:

Transformable Eco House + exclusive interview with Dror Benshetrit

2008-11-18T00:00:00.000+01:00

photo by studiodror.com

Eco House

“Contemporary design and building responds to seasonal variations primarily through artificial systems of climate control. The Eco House transforms structurally to suit environments in which cold winters and hot summers are the norm. The pitched, A-frame roof assists the conversation of heat, deflects light, and eases snow run-off in the winter months while the flat roof and upper band of ventilation creates a wind tunnel circulating breezes in the summer heat.”(Animation here)

photo by studiodror.comphoto by studiodror.com

photo by studiodror.com

Exclusive interview with Dror Benshetrit:
Studio Dror is an extension of Dror Benshetrit's work. Being a multidisciplinary design company, founded in 2002, Studio Dror specializes in product design, architecture and art direction. Dror's client list includes Puma, Rosenthal (Germany), Boffi (Italy), Levi's, Bombay Sapphire, Surface Magazine, and Kiehl's.

With several years of combined art and design education from the Design Academy (Eindhoven, Holland) and the Center for Art Education at the Tel Aviv Museum of Art (Israel), Dror developed a unique style of design that is evident in each project Dror adopts.

1.You have been influenced by?
Dror Benshetrit: "The three artists and designers I admire most are Buckminster Fuller, Isamu Noguchi, and Achille Castiglioni. Buckminster Fuller was a unique and amazing thinker who used architecture and physics to communicate his vision of the future. Noguchi had a passion for math and physics, and as an artist he was able to incorporate his interest into creating a beautiful aesthetic. Castiglioni was a revolutionary designer, who brought a third element to design, that of emotion and humor. He had a specific passion for innovation."

2.When did you actually realize that you have an inclination towards designing?

Dror Benshetrit: "I was working as an artist for my whole life, but during my mandatory military service in Israel I felt a separation between my inner constant desire to create, and the day to day tasks that had nothing to do with my artistic passion. I began to resolve this tension by solving problems around me in a creative way. Some of the solutions resulted in product design. I realized that there is a whole other level of art, which deals with practicality, and I was very fascinated by that notion. I started to seek knowledge about this, and slowly my main form of creativity, which was painting, evolved into three dimensional sculptures and objects. In the past several years, my three dimensional thinking has led to a new passion in architecture, where I see a direct relationship between design and process."

photo by studiodror.com

3. What made you come up with the your kinetic architectural proposals?
Dror Benshetrit: "After trying out different design exercises I started noticing that movement is evident in every design challenge I have taken on. Movement progressed into transformation, physical and metaphorical. Both philosophy and style are constantly evolving. On some projects I interpret movement literally, by shifting forms, and transforming from one position to another. In other cases the movement is evident within a static product or structure. But movement always plays an important role, in either its process or conceptual meaning."

4. What do you think about kinetic architecture?
Dror Benshetrit: "As a designer who is constantly thinking about both movement and practicality, I have a great appreciation and admiration for kinetic architecture. Transformation is something I work with a lot in all of my work, whether it physically takes place in a product, or is the concept for a graphic project. To be able to work with that idea on a large scale architectural project is something I’d like to do in the future. I also believe that in future architecture, walls will move and spaces will adapt to our desires."

5. What are the main determinants in the design process for you?

Dror Benshetrit: "Most of the times, my initial inspiration comes from reflecting on new experiences. By constantly questioning my surroundings, I find ways to integrate new concepts into design."

photo by studiodror.com

6. Any maxim you’d like to leave for our readers?
Dror Benshetrit: "If you are stuck on something, try to approach it from a child-like perspective."

7. What are your current obsessions and preoccupations?
Dror Benshetrit: "When I’m not designing, I enjoy visiting the country side, surfing or doing Yoga. Those are my three means of escape. I started surfing a few years ago, and find it extremely charging for the body and the soul. Living in New York can be very stressful and going to the country side and connecting with nature allows me to dream from far way. Yoga has thought me the importance of breathing, which I believe to be essential for a healthy lifestyle."

Größere Kartenansicht

Sources:
http://www.studiodror.com/#id=architecture

The wheel re-invented

2008-11-13T21:36:00.005+01:00

Im Wüstenstaat Dubai zählen nur Superlative. Denn in Dubai soll demnächst das größte Riesenrad der Welt stehen.

Dabei soll es natürlich das weltweit bekannte „London Eye“ in England übertreffen. Dieselbe Firma wagt sich auf schwindelerregende 185 Meter. Das Riesenrad, dass im Freizeitpark „Dubailand“ gebaut wird, soll Anfang 2009 fertig gestellt sein.

Doch das war noch nicht alles. Hier ist ein Entwurf für ein weiters Riesenrad, das gleichzeitig als Hotel dienen soll. Schaut euch hier die Renderings von das „Diamond Ring Hotel“ in Dubai an.

photo by http://www.neowin.net/forum/index.php?showtopic=375735photo by http://www.neowin.net/forum/index.php?showtopic=375735

photo by http://www.neowin.net/forum/index.php?showtopic=375735

photo by http://zorwan.persianblog.ir/1387/4/

Und hier ein Entwurf von Royal Haskoning Architecten :"Our design is radically different, it revolves around a huge void, providing a dramatic and totally original profile. It consists of 2 different parallel rotating structures. On one side is the fast rotating structure, which has a full rotation cycle of 30 minutes. It contains of 36 classic viewing capsules, which are projecting from the side of the Wheel, allowing for maximum panorama. On the other side of the wheel is the slow rotating (so vibration free) structure, which has a full rotation cycle of 6 hours and 24 large capsules providing space for hotel rooms, swimming pool, restaurant and really any other imaginable function. Why not a catwalk, a showroom, a discotheque?"

photo by royal haskoning

Größere Kartenansicht

Quellen:

http://www.spiegel.de/reise/fernweh/0,1518,360349,00.html

http://www.neowin.net/forum/index.php?showtopic=375735

http://www.dubailand.ae/

http://www.dubai-online.com/attractions/wheel.htm

http://www.royalhaskoningarchitecten.com/eng/projecten/publiek/WheelDubai.php#

Kengo Kuma – Breathing Architecture

2008-11-04T00:00:00.010+01:00

photo Kengo Kuma - Breathing Architecture ISBN 978-3-7643-8787-7

„Mit seinem Teehaus für das Museum für „Angewandte Kunst“ in Frankfurt hat der Architekt Kengo Kuma ein Werk geschaffen, das die Grundpfeiler japanischer Kultur beispielhaft vorführt: Tradition und Innovation. Zeigt das Äußere dieses luftgestützten Gebäudes eine futuristische Struktur, so folgt dessen Einrichtung den Gestaltungsprinzipien, wie sie sich im 16. Jahrhundert unter Seno Rikyu(1522-1591) entwickelten."

Im Allgemeinen dient ein japanisches Teehaus als ein Raum, in dem Körper und Geist eins werden können. Um dies wirkungsvoll auszudrücken, wird bewusst der Raum des Teehauses verkleinert. Man sitzt in einem Raum, wo man die Wand ummittelbar vor Augen hat und die Decke so niedrig ist, dass man sich beim Aufstehen fast den Kopf stoßt. Teemeister haben entdeckt, dass auf extrem engem Raum die Sinne geschärft werden und man stärker auf äußere Reize reagiert. In Kombination mit dem Ritual des Teetrinkens, verschwinden so die weltlichen Gedanken und Körper und Geist verschmelzen zu einer Einheit.

photo Kengo Kuma - Breathing Architecture ISBN 978-3-7643-8787-7

Nun zum Teehaus des Museums für Angwandte Kunst in Frankfurt.

Das Teehaus sieht äußerlich sehr futuristisch aus. „In seinem Inneren empfindet man eine schwebend-leichte Weite und ein eigenartiges Gefühl der Schwerelosigkeit und man kann den Sonnenstand und die Veränderungen ihrer Helligkeit wahrnehmen. Bei Dunkelheit gleicht das Teehaus einem überdimensionalen Lichtkörper.

photo Kengo Kuma - Breathing Architecture ISBN 978-3-7643-8787-7

An dem Entwurf dieses Teehauses waren im Großen und Ganzen 2 Bedingungen geknüpft: Das Teehaus sollte auf einem kleinen Hügel neben dem Museum stehen und das Risiko mutwilliger Beschädigung war zu berücksichtigen.

Daraufhin entwickelte Architekt Kengo Kuma im Rahmen des deutsch-japanischen Kulturaustausches und in enger Zusammenarbeit mit formTL, 2 Jahre lang das Teehaus, bevor die erste Installierung im Sommer 2007 innerhalb von nur 20 Minuten stattfinden konnte.

Die Installation kann nämlich jederzeit auf und abgebaut werden. Diese Mobilität des Teehauses erfolgt durch die luftgetragene Konstruktion. Diese wiegt nur 180 Kilogramm und funktioniert sogar ohne Luftschleuse. Dies ist möglich durch eine doppelwandige Membranhülle. Beide Hüllen sind an der Aufstandfläche luftdicht miteinander verschweißt und pro m² Oberfläche 4 bis 5 mal mit dünnen Kunststoffseilen gekoppelt. Die Haut des Teehauses besteht aus halb transparente Tenara Textile, dass durch ein hochfrequent-Schweißgerät mit einander verbunden werden.

photo Kengo Kuma - Breathing Architecture ISBN 978-3-7643-8787-7

Während des Planungs- und Designprozesses mussten viele Hürden überwunden werden. Dazu gehörten auch kulterell bedingte Probleme, wie zum Beispiel die Frage, wie man ein leichtes und vornehmes „weiches“ Gebäude vor Vandalismus schützen kann. Während die japanische Seite eher entspannt war und die Situation vermutlich unterbewertete, wartete die deutsche Seite mit Wort-Case-Szenarien auf.(Sie gipfelte in dem erschreckenden Vorschlag, das Teehaus in ein Stahlhaus einzupacken).
Um auch eine sturmfeste Tragfähigkeit(Windkraft 100 km/h) zu gewährleisten, muss ein kontinuierlicher Luftdruck von 1500 Pascal herrschen, die Konstruktion mit der Fundamentplatte verankert sein und eine Distanz der Membranen in Firsthöhe 1 Meter betragen. Geräuschlosigkeit wird durch einen hochgradig gedämpften mobilen Apparat, der in etwa 20 Meter Entfernung vom Teehaus installiert ist, fast erreicht. Er bläst leise entfeuchtete und warme Luft durch ein unterirdisches Röhren- und Schlauchsystem zur Einblassstutzen am Teehaus.

photo Kengo Kuma - Breathing Architecture ISBN 978-3-7643-8787-7

Maße
Grundfläche 32 m²
Randlänge: 20 m²
Kissenvolumen 35m³
Hauptmaße: 9m (L) x 4,6m (B) x 3,4 (H)

photo Kengo Kuma - Breathing Architecture ISBN 978-3-7643-8787-7

Da das Projekt als Non-Profit-Aktion begann, dauerte es entsprechend, bis sich das Team ein gemeinsames Ziel geschaffen hatte und Struktur, Geld und Arbeitsteilung gefunden wurde. Doch schlussendlich zählte einzig der Geruch und Geschmack einer Tasse Tee!

Ein Youtube-Video ist hier zu finden: Teehaus aus Plastik

Das Buch zum Teehaus besitzt weitere Information zur Geschichte eines Teehauses, Geschichte der Luftarchitektur sowie viele Details des Teehauses von Kengo Kuma.

Größere Kartenansicht
Quellen:

Kengo Kuma - Breathing Architecture ISBN 978-3-7643-8787-7
Kengo Kuma Website http://www.kkaa.co.jp/
Museum für Angewandte Kunst http://www.museumfuerangewandtekunst.frankfurt.de/

16n + exclusive interview with Lab[au]

2008-10-31T00:00:00.001+01:00

photo by LAB[au]

LAB[au]:"16ⁿ _ ƒ5³ is an interactive kinetic light sculpture, extending the bi-dimensional screen space, by transposition of its pixel resolution to the physical space. Conceived as a modular infrastructure, 16ⁿ _ ƒ5³ is a communication and computation system, propagating in form of light and sound, the events it inhabits. Presence and motion create and alter the transmitted data, and propagation of this data becomes a space-time parameter.

ƒ5³ _ framework 5*5*5 refers to informatics' modular workspace, called a framework. Here, ƒ5³ 's "frames" constitute the framework, a space built up by five modules of 2*2m, divided in 5*5 squared elements, establishing a matrix of 5*5*5 = 125 modules. At the one side diffusing the light (white) and at the other side absorbing the light ( black ), the modules constitute a binary language (0,1) and a space of 125 pixels, allowing to transcribe captured data from the physical environment in a kinetic and luminous play _ in between opening and closing, in between transparency and reflection, in between light and dark."

photo by LAB[au]

Interview:
The Brussels based media art laboratory LAb[au] was founded by Manuel Abendroth, Jérôme Decock, Alexandre Plennevaux and Els Vermang, each with diverse backrounds in architecture, visual arts and music. They have since jointly created interactive artworks, audiovisual performances and scenographies, for which it develops its own software and interfaces. LAb[au] also founded the digital arts gallery, Mediaruimte in Brussels in 2003.

1.You have been influenced by?

Lab[au]:"Since it’s founding in 1997 LAb[au] explores digital architecture and MetaDesign focusing on the question “how technologies of computation and communication transforms the construct of space on the level of its perception, interaction and meaning”. LAb[au] projects span across a broad range, from experimental projects proper to the one of a lab to the one of production (bau = the construction). Our agency name LAb[au] is thus the result of different readings and pronunciations _ the one of the French phonetic writing of laboratory, ‘labo’ standing for a place of artistic and technological experimentation and research and the German reading of ‘bau’ which stands for construction and realisation. From this view point our references reside in the experimental and technological approach on art, such as the cybernetic art of the sixties and more precisely the one of Nicolas Schöffer, among many others. Further on, the use of ‘Bau’ isn’t innocent and directly refers to the Bauhaus movement which for us stands as a breaking point in the artistic quest to examine and rearticulate the technological progress in relation to artistic practice and aesthetics. Their advance of industrial design stands for an artistic practice based on methods according to a technological progress, the industrial revolution which has a lot of common points to the questions we face according to the informational revolution we face nowadays. Mostly the methodological and reductionist approach in order to research is a proper aesthetic and practice, the one of design is a common ground for our work. Therefore we describe our work as MetaDesign describing this form of research in relation to advanced technologies of computation and communications."

2.What made you come up with the lighting concept at the Dexia Tower(see POST 1.10.2008)?

Lab[au]:"We had the extraordinary chance to experiment the way we can rethink urban space exploiting advanced technologies on a huge scale, the one of a 145m high skyscraper. In this sense the real-time interface allowing citizens to interact with the enlightening of the tower is far more than a fancy and playful device to create an attraction but it induces the involvement of everybody in the city image. For this reason it also was important for us that people could snap a picture showing their ‘creation’, the enlightened tower placed inside the Brussels skyline, in form of an electronic postcard, they could send as a greeting card for 2007 new years’ wishes. The entire project, this communication chain, creates an exchange in between the individual and the public space, the collective sphere, exploiting IC technologies, its processes and logics, to create a new and contemporary form of urban artefacts.

Since a long time LAb[au] has been occupied with the active use of IC technologies to conceive and create spatial processes exploiting all the potentials these technologies can offer but which in this size we hadn’t had the opportunity to realise so far."

photo by LAB[au]

3.What do you think about kinetic architecture?

Lab[au]:"In our recent project cycle 16n and the first 2 projects realised, framework and binary waves, we enlarged the reflections of the Dexia tower towards kinetic structures to find solutions besides the use of artificial light for day and night installations. Here the use of ‘controlled’ kinetic elements allows us to create different forms of interaction and readings proper to a 24h situation. We will pursue this reflexion with our next two installations ‘nixie field’, foreseen for 2009, and ‘crt space’ for 2010. Thanks to the kinetic vocabulary we hope to be able to have an interesting base, vocabulary, to react on different spatial contexts."

4.What are the main determinants in the design process for you?

Lab[au]:"For us, there are two main methods: the first one we describe as parameter design and the other as reductionism. The first aims to research a proper language, an aesthetic, derived from the technologies we apply. The second is to reduce the design to a basic set of rules allowing the vision of the ‘set of rules’ and the systems / processes, we apply. In summary, MetaDesign is about the setting of codes / language drawn from information sciences - cognitive science with that of process methods, design and spatial constructs – architecture in the general cultural paradigm and in the production and conception of today’s signforms."

5.Any maxim you’d like to leave for our readers?

Lab[au]:"To answer this question I will return to The ‘touch’ project which deals with the inter-action in between the citizen, the place, the skyscraper and the city based on an elementary and interactive language of light, geometric shapes and gesture recognition. The design aesthetics are directly deduced from abstract art such as Mondriaans ‘elementarism’ and Kandinsky’s ‘point and line to plane’ as the skyscrapers architecture [ points = pixel = windows, lines and diagonals = levels and edges of the building and surface = facades ]. Further this vocabulary defines the interactivity design focusing on the architectural and urban quality of the project as it eliminate any metaphor, ‘noise’, from the shaped relation in between the public interaction and the building enlightening. The design thus focuses on the relational qualities expressed by an elementary language and exploits interactivity not as being a control system but rather a catalyst for these relational / representational parameters.

In this sense the most enhancing experience of the project is that such an abstract an architectural language is no border for everybody’s understanding / interaction but in contrary can enhance everybody’s appreciation and pleasure."

6.What are your current obsessions and preoccupations?

Lab[au]:"As mentioned, we are occupied with the setting of two new projects within the 16n cycle. The challenge for us is to create contemporary constructs of interaction and contemplation based on the tools which shape our society. Besides the realisation of these ongoing projects we pursuit our digital art gallery in Brussels called Mediaruimte http://www.mediaruimte.be , a space by artists, for artists, dedicated on experimentation, exhibition and research. This combination expresses our design between research and development, a preoccupation we follow since several years."

Größere Kartenansicht
Sources:

LAB[au]-Website http://www.lab-au.com/

MediaRuimte http://www.mediaruimte.be/

KineticArchitecture.net Post 1.10.2008 http://dynamic-architecture.blogspot.com/2008/10/dexia-tower-brussel.html

4 Amazing Chairs

2008-10-27T00:00:00.000+01:00

Heute stelle ich euch 4 geniale Stühle vor, dabei ist das Hauptaugenmerk auf die Flexibilität gesetzt.

BBB PICK CHAIR
Als erstes kommt der BBB PICK CHAIR entworfen durch Dror Benshetrit.
Es bietet die Möglichkeit einen ungenutzten Stuhl an der Wand aufzuhängen um Platz zu sparen. Außerdem besitzt es die folgende Maße: unbenutz hat es eine ausklappbare Länge von 172 cm und als Stuhl 51cm Länge x 38 Breite x 86 Höhe.

photo by studiodror.com
photo by studiodror.com

Link: http://www.studiodror.com/#id=pick

Mogga

Inspiriert von alten Brotboxen hat Designer Olafur Omarsson den Mogga entworfen. Es bietet die Möglichkeit einen Stuhl leicht in einen Tisch umzuwandeln.

photo by http://omarsson.com/mogga/mogga.htmphoto by http://omarsson.com/mogga/mogga.htm

LINK: http://omarsson.com/mogga/mogga.htm

Flexible Love
Da ich schon über den Flexible Love gepostet(VideoPOST 21.04) habe, stelle ich euch hier neue Fotos vor. Dies sind Fotos von Mini Flexible Love den ihr hier kaufen könnt: www.flexiblelove.de/

Flickr-photo by van PouckeFlickr-photo by van Poucke Flickr-photo by van Poucke

Flickr-photo by van Poucke Flickr-photo by van Poucke

Link: http://www.flexiblelove.com

ISIS
ISIS ist im geschlossenen Zustand nur 3 cm dick. Der Idee stand vom Jake Phipps.

Flickr-photo by faderisimo2004

Youtube-Video

LINK: http://www.jakephipps.com/index.html

Letztendlich lassen einen die hohen Designerpreisen anleiten sich eher eine größere Wohnung zu leisten als sich diese innovative platzsparende Stühle zu kaufen.
Nunja wer trotzdem nicht genug bekommen kann, sollte hiermal die ganze Geschichte der “Folding Chairs” anschauen. Es lohnt sich!

TIPP: History of Folding Chairs LINK:
http://www.designboom.com/eng/education/foldingchair.html

Quellen:
(1)http://www.treehugger.com/files/2007/06/the_worlds_thin.php
(2)http://www.notcot.com/archives/2007/05/pick_chair_in_t.php

Flow 5.0 + exclusive Interview with Daan Roosegaarde

2008-10-23T15:00:00.000+02:00

Flickr-photo by Oxidiser

Flow 5.0 ist eine interaktive Landschaft des renommierten niederländischen Ateliers "Studio Roosegarde". gemacht aus 1200 Lüftern von Xilence. Die Installation reagiert beim Vorbeigehen auf Schall und Bewegung, sodass der Betrachter hiermit auf eine beeindruckende Weise interagieren kann. Schaut es euch an!

Flickr-photo by Studio Roosegaarde

Exclusive Interview(English) with Daan Roosegaarde:

Roosegaarde’s work explores the dynamic relation between architecture, people and new media.
His sculptures are a collision of technology and the human body. In this interaction the sculptures create a situation where visitor and (public) space become one. (1)

Foto by http://www.studioroosegaarde.nl/

1. What are the main determinants in the design process for you?
Daan Roosegaarde: "I am highly interested in the dynamic relation between your body and its surrounding architecture. Technology is becoming a more and more influential element in the way we communicate and experience our social identity. I am interested in making environments which merge technology into this sensual, techno poetry experience."

2. What made you come up with the concept of Flow 5.0?
Daan Roosegaarde: "After the success of 'Dune' there was a strong need for me to move away from LEDs and make something you could actually physicially feel. The beauty of Flow 5.0 is that it exist out of 1000 fans (made in Taiwan) but creates these beautiful fields of transparencies and artificial wind when your hands gets nearby."

3. What did you experience while developing Flow 5.0?
Daan Roosegaarde: "At Studio Roosegaarde we developed the design and interactive tech such as the electronics, software and sensors. Its a very precise work of art with a high notion of detail. One intern went mad while working on it and left. Main goal was to embed all elements so you would not see the wires or sensors but experience the artwork that respond to you; as an extension of your skin. By placing in at the premiere of TodaysArt in the City Hall of The Hague NL people would interact with the artwork on a daily base."

Flickr-photo by Studio Roosegaarde

4. What do you think about kinetic architecture?
Daan Roosegaarde: "A lot of it remains responsive, not interactive. It should be something which creates a 22nd century 'natural' relation with the building and its visitors; something which morphes and evolves based on this interaction. Just see how the staircase updated itself within several years into the escalator- from static to motion detected installation. The technology is there but it remains the question what we want to talk about and how we give a social sense to this topic. This is the exploration of interactive architecture."

5. What are your current obsessions and preoccupations?
Daan Roosegaarde: "We just finished the first version of the Sustainable Dance Floor(Post 25.07 + Part 2); a floor which generates energy when you dance on it.
At the moment we are developing Liquid Space 6.0; an interactive space on motion and sound. It will be exhibited in public space in Japan beginning of November. After that we will be working on more larger scale architectural projects such as an interactive facade. You feel that the projects are up-scaling; something which is a very exciting exploration."

6. Any maxim you'd like to leave for our readers?
Daan Roosegaarde: "stay tuned at www.studioroosegaarde.net"

If you still can't have enought of Daan Roosegaarde. Here is also a interesting interview by Nimk.nl

Größere Kartenansicht

Sources:
(1) http://www.studioroosegaarde.nl/work_html.php?project_name=Flow5.0
(2) Found via http://www.interactivearchitecture.org/flow-50-daan-roosegaarde.html

Magnolia Stadium by Mitsuru Senda

2008-10-19T21:55:00.005+02:00

Flickr-Photo by yamiehl

Der Architekt Mitsuru Senda hat eine kinetische Dachkonstruktion für das „Mangolia Stadium“ in Shanghai entwickelt. Die Inspiration hierzu sind, wie der Name schon sagt, Magnolien, die wiederum auch die Stadtblume der Stadt ist.

Photo by http://www.ms-edi.co.jp

Das Stadion dient in erster Linie als Tennisanlage und bietet Platz für 15.000 Zuschauer. Das Highlight ist die 15.050 m² bewegliche Dachkonstruktion. Innerhalb von acht Minuten kann die Konstruktion aus- oder eingefahren werden, sodass es die Möglichkeit gibt, Events wetterunabhängig auszutragen. Die einzelnen Dachflächen werden auf langen Stahlschienen um die eigene Achse drehend nach außen geführt. Die Aluminium-Dacheindeckung ist durch die deutsche Firma Kalzip realisiert worden.(1+2)

Flickr-Photo by Sze Chiung

Photo by YankoDesign.com

Größere Kartenansicht

„DSL – depolyable structures laboratory“ hat zum Thema kinetische Dachkonstruktionen eine Studie gemacht. Hier sieht ihr eine Animation dazu:(3+5)

Photo by http://www-civ.eng.cam.ac.uk/dsl/roof/planar/plate2.gif

Nun ich schon über 100 Posts geschrieben habe, bin ich der Meinung, dass die „Kinetische Architektur“ in aufseherregender Weise das schöpferische Design mit einer ingenieurtechnischen Meisterleistung kombiniert. Diese Architektur spiegelt eindrucksvoll die Dynamik unserer heutigen Gesellschaft. Ich bin sehr gespannt, was ihr dazu meint!

Quellen:
(1) Mitsuru Senda Website http://www.ms-edi.co.jp/e_index.html
(2) Kalzip Website http://www.kalzip.com/kalzip/de/home/useful-links.html
(3) DSL Website http://www-civ.eng.cam.ac.uk/dsl/roof/planar/planar.html
(4) via http://www.yankodesign.com/2007/11/07/mitsurus-magnolia-stadium/
(5) via http://www.archispass.org/2006/12/page/2/
(6) via http://contrapunctum.wordpress.com/2007/12/29/mitsuru-senda-vs-peter-hvidt/

Milwaukee Art Museum by Santiago Calatrava

2008-10-09T19:45:00.003+02:00

Flickr-photo by The New No.2

Seit Oktober 2001 sind es die stählernen Flügelschläge am Lake Michigan, die ein spektakuläres Zeichen setzen. Denn der Santiago Calatrava hat sich wieder eine kinetische Struktur für die Erweiterung des Milwaukee Art Museums einfallen lassen.

Flickr-photo by Mechanikat

Es ist eine „gefiederartige-Struktur“, die lediglich dazu dient, das Foyer bei Bedarf zu verschatten. 72 Stahlrohren schieben sich auseinander, dabei macht es ausgebreitete Schwingungen wie ein Riesenvogel. Mit den weißen Flügelaufsätzen erreicht die Konstruktion eine Spannenweite von 66 Metern, sodass es an sonnigen Tagen imposant gegen den blauen Himmel abhebt.

Hier folgen einige Bilder:

Flickr-photo by Ashwink

Flickr-photo by numstead

Watercolor by Santiago Calatrava

Hier gibt es noch 2 Video's:

Geomap

Größere Kartenansicht

Weitere Projekte von Caltrava:

Quellen:

Wind driven kinetic sculptures

2008-10-05T01:00:00.002+02:00

Diesmal stelle ich euch drei kinetische Künstler vor, dabei liegt der Schwerpunkt auf den Skulpturen, welche ihre Antriebskraft aus normalem Wind erhalten.

Scott Tyler
Ein weiterer kinetischer Künstler ist Scott Tyler. Er lässt schwere Materialen wie Stahl und Steine leicht bewegen.

Copyright Scott Tyler

Micheal Hischer
Nun folgt ein deutscher kinetischer Künstler namens Micheal Hischer, der Stahl und Aluminium als Materialen verwendet.

Copyright Micheal Hisher
Hier könnt ihr die Videos anschauen:
http://www.michaelhischer.de/video/wv205/wv205flv.htm

Paul Ulina
Paul Ulina ist ein kinetischer Künstler aus Italien, der sich besonders mit den Wind auseinander setzt. Bemerkenswert ist seine Materialwahl, denn er benutzt nur recyceltest Material. Schaut euch hier eine Auswahl von seinen Werken an:
photo by Gloria Vatteroni

Quellen

1) http://www.kineticmeditations.com/about_the_art.htm

2) http://www.michaelhischer.de

3) http://www.artecinetica.org/galleria-video/#

Dexia Tower Brussel

2008-10-01T20:45:00.005+02:00

Schon von Weitem ist er zu erkennen. Der 145m hohe Dexia Turm beleuchtet nachts die Stadt Brüssel.

Flickr-photo by [-db-]

Technik
Hinter 4200 Fenstern ist eine Lichtinstallation zu finden. Diese besteht immer aus 12 Lichtern, die wiederum aus 3 (RGB)Leds bestehen. Doch dies reicht nicht aus, das ganze Gebäude zu beleuchten, sodass eine besondere Maßnahme getroffen werden muss. Um die Leuchtkraft zu verstärken werden alle Sonneblenden geschlossen. Der Energieverbrauch wird daraufhin sehr gering gehalten. Jede LED verbraucht bei maximaler Auslastung 1 Watt, doch nur eine Auslastung vom 1/3 wird benötigt, um verschiedene Effekte darzustellen. Laut Website verbraucht der Dexia Turm 1/3 weniger Elektrizität als der Eifelturm und 7-mal weniger Elektrizität als für das Beleuchten eines Fussballstadions.

photo by Marc Vanderslagmolen

Touch-Projekt

Vom 22. Dezember bis 15. Januar 2007 konnte man sogar selber Effekte darstellen. Das interaktive Projekt von LAB[au] machte es möglich, mit Hilfe eines Touchscreens die Fassade zu gestalten. Auf die Nord-Süd Seite konnte man in der Darstellung interagieren, zugleicherzeit man auf der anderen Seite ein Bild mit dem Finger zeichnen konnte. Diese Möglichkeiten zeigen, dass man eine direkte Verbindung mit dem Turm herstellen kann und für den Passanten zeigt es den Prozess der Interaktion. Bemerkenswert ist auch, dass der Touchscreen mehrere Inputs gleichzeitig bearbeiten konnte, um so eine kollektive Interaktion zu erfahren.

photo by LAB [au]

Weather-Projekt

Aktuell hat sich LAB[au] erneut was tolles einfallen lassen. Der Dexia Turm dient als Wetterturm. Das Projekt visualisiert die Wettervorhersage für den nächsten Tag. Eine bestimmte Farbe stellt die Temperaturabweichung des nächsten Tages im Verhältnis zum monatlichen Durchschnitt dar. Doch kann der Turm nicht nur die Temperatur darstellen, sondern auch die Wetterlage durch entsprechende Grafiken illustrieren. Diese Wettervorhersage wird durch den nationalen Wetterdienst ermöglicht.photo by LAB [au]

Video

Live-Stream

Maps

Größere KartenansichtMehr bei Kategorie Licht:
Quellen:
1) English/Dutch/French official Website http://www.dexia-towers.com/
2) Found via http://www.interactivearchitecture.org/touch.html
3) Architecture Laboratory http://www.lab-au.com/

River Gym + exclusive interview with Mitchell Joachim!

2008-09-27T08:21:00.001+02:00

photo by Dr. Mitchell Joachim, Terreform 1

Heutzutage besuchen viele Leute regelmäßig das Fitnessstudio, wobei Sie wiederholende Bewegungen auf den Fitnessgeräten vor dem Fernseher durchführen. Ziel dabei ist viel Energie zu verbrauchen und dies jedoch nur für das eigene individuelle Wohlbefinden.
Doch warum sollte man dieses Potential nicht nutzen?
Eine aktuelle Interpretation durch den Mensch Energie selbst zu erzeugen bieten, Architekt Mitchell Joachim und Personaltrainer Douglas. Joachim. Sie haben mit erstaunlichem Stil und viel Phantasie ein futuristisches Fitnessstudio namens River Gym entworfen.

Das Konzept des River Gyms beruht auf der Idee, dass die Boote mit Hilfe von menschlich produzierter Energie bestimmte Fahrpläne im New York City abfahren können. Hierbei können die produzierenden Sportler ständig die verändernden Panoramaausblicke genießen. Die Boote bieten auch Platz für die Nichtsportler, denn die Boote dienen zur gleichen Zeit auch als Transportmittel. Ein weiterer ökologischer Aspekt wäre das Boot auch zur Wasseraufbereitung zu nutzen.(2)

photo by Dr. Mitchell Joachim, Terreform 1

Interview(English) with Mitchell Joachim:

Dr. Mitchell Joachim is an architect and urban designer, and a partner in the New York- based nonprofit philanthropic organization, Terreform, whose projects focus on integrating the science and principles of ecology into urban design. He has been involved in numerous innovative projects.(1)

1. You have been influenced by?
Mitchell Joachim: "Gaudi, Giger, Gehry, Gygax, and ArchiGram"

2. When did you actually realize that you have an inclination towards architecture?
Mitchell Joachim: "I worked as an Architect when I was 14-- Karl Hess in NY."

3. What made you come up with the River Gym concept?
Mitchell Joachim: "Working with my Brother - Doug Joachim. He is a personal Trainer: joachimstraining.com"

photo by Dr. Mitchell Joachim, Terreform 1

4. What do you think about kinetic architecture?
Mitchell Joachim: "I think kinetic architecture is a phenomenal design vector. I spend most of my time "moving" my spaces and ideations."

5. What are the main determinants in the design process for you?
Mitchell Joachim:"Ecology and Image"

6. What are your current obsessions and preoccupations?
Mitchell Joachim: "hm...tired of the same old "litany" of doom saying environmentalists. Yes the sky is falling, we have been saying this since the 1960s'

I love reading past eco-literature from decades ago. Its still completely relevant to our current world climate crisis, and better written. Reading; Ivan Illich, and Murray Bookchin"

7. Any maxim you would like to leave for our readers?
Mitchell Joachim: "Make ecology visible."

Größere Kartenansicht

Sources:
(1) Mitchell Joachim Bio http://www.archinode.com/bio.html

(2) Entry for New York Magazine http://www.archinode.com/gym.html

(3) Found via http://thefutureofthings.com/pod/1235/river-gym-propelled-by-a-workout.html

Maison Tournante

2008-09-23T00:01:00.002+02:00

Vor 50 Jahren baute der Belgier François Massau das rotierende Haus „Maison Tournante“ für die Expo ´58.

photo by Jock Fistick

Dieses Haus verbindet eine recht tragische Geschichte, die der Journalist John Tagliabue von der New York Times(1) vor kurzem aufgedeckt hat. In 1958 setzte sich Massau mit aller Kraft dafür ein, das Maison Tournante rechtzeitig zur Expo in Brüssel fertig zu stellen.

photo by http://www.lamaisontournante.be/

Dieser Aufwand brachte ihm viel Ruhm und Anerkennung ein. Bald darauf wurde schon das nächste Objekt gebaut. Doch das Blatt wendet sich gegen ihn; diesmal baut er für seine erkrankte Frau ein Haus, indem man jederzeit die Sonne und Wärme genießen kann (heliotherapeutische Therapie). Sein Sonnenhaus lockt jedoch keine Käufer an sodass er 1968 das Haus verkaufen muss. Die Geldprobleme erschweren zunehmend sein Leben, er verbrachte viel Zeit im Gerichtssaal. Im Alter von 97 starb er dann auch verarmt und alleine, seine Frau und 3 von seinen 4 Kindern starben vor ihm.

photo by http://www.lamaisontournante.be/

Heutzutage befindet sich das Haus im Besitz von Dominique Quinet, die zurzeit in diesem Haus einen Kosmetiksalon betreibt. „Als ihre Tochter noch klein war,“ sagte sie, „spielte sie oft im Sandkasten, außerhalb des Hauses. (1) Wenn ich dann währenddessen in der Küche arbeitete, habe ich einfach das Haus gedreht, um sie so im Auge zu behalten."

photo by http://www.lamaisontournante.be/

photo by Jock Fistick

photo by http://www.lamaisontournante.be/

Erwähnenswert ist ebenfalls die innovative Technologie. Das 130 m² große Haus bewegt sich innerhalb von 90 Minuten um 360°. Dabei bleibt das Betonfundament und das Dach stationär. Ein weiterer genialer Teil des Hauses ist die technische Gebäudeausrüstung, die eine kontinuierliche Versorgung von Strom, Wasser, Müll und Abwasser gewährleistet. Das Haus verbraucht ungefähr 1 800 Liter Heizöl pro Jahr.(3)

photo by http://www.lamaisontournante.be/

Letztendlich kann man sagen, dass Massau seiner Zeit weit voraus war. Die momentane Popularität der kinetischen Architektur hätte er sicherlich gerne miterlebt. Neulich habe ich noch erfahren, dass es ein drittes Haus gibt(5), und dass das erste Haus für 380.000 € zum Verkauf steht. Momentan jedoch haben immer noch zu viele Käufer Angst vor diesem Meisterwerk von Massau.

Größere Kartenansicht

Mehr rotierende Häuser sind in der Kategorie:Homes

Quellen:

(1) English New York Times Article http://www.iht.com/articles/2008/09/01/europe/journal.php?page=1

(2) Found by http://www.treehugger.com/files/2008/09/rotating-house-by-francois-massau.php

(3) French Article http://www.lalibre.be/index.php?view=article&art_id=415503

(4) Website of Maison Tournante http://www.lamaisontournante.be/

(5) Comment on third house http://www.gizmodo.fr/2006/10/25/concept_maison_la_maison_tourn.html

POLYGON PLAYGROUND

2008-09-19T00:01:00.002+02:00

Photo by http://www.polygon-playground.com/

Whitevoid.com hat sich nach Flare-Fassade (FEATURED!) erneut sich etwas einfallen lassen.

Es ist das Polygon Playground!

Dieser raffinierte Spielplatz lässt uns ein Blick in die interaktive Zukunft wagen.

Das „Polygon Playground“ Objekt verfügt über ein 3D-Software-System, sodass das komplette Objekt exakt mit 3D-Animationen projizierbar ist. Dies wird schön veranschaulicht, wenn im Objekt „virtuell“ Wasser gelassen wird. (Im Video bei 2:18 min.)

Photo by http://www.polygon-playground.com/

Doch dieses Objekt besitzt noch eine weitere Fähigkeit. Das Objekt erkennt die Positionen und Richtungen der Menschen und reagiert daraufhin. So ändert sich ständig das visuelle Erscheinungsbild mit der Präsenz, Bewegungen und Berührungen von seinen bis zu 40 möglichen Besuchern.

Photo by http://www.polygon-playground.com/

Nun schaut euch unbedingt dieses toll präsentierte Video mit sehr passender Mucke an.

Quelle: Email von Christopher Bauder von Whitevoid.com(SUPER WEBSITE)

NEW DESIGN KineticArchitecture.net

2008-09-18T11:29:00.001+02:00

Dynamic Architecture changes to Kineticarchitecture.net!

Nun es hat sich einiges geändert...die neuen Funktionen sind:

---Featured---

hier werden die besten "Kinetische Architektur" Artikeln gezeigt.
Durch das neue Ratingsystem könnt ihr neue Artikel im Featured-Bereich wählen!

---Categories---

hier könnt ihr alle Artikeln einer Kategorie lesen

---Interact---

++Geomap
eine Google-Maps Karte zeigt wo man Kinetische Architektur auf der Welt finden kann!

++Videos
hier sind 2 Youtube-Playlists zu finden...

++Photostream
hier gibt es eine Flickr-Diashow...

++Community
hier könnt ihr die KineticArchitecture.net Community beitreten um Kontakte zu knüpfen, Videos hochzuladen oder im Forum zu diskutieren.

---Links---

Hier sind interessante Links zu finden...

---About---

Wenn ihr Ideen, Vorschläge, Werbung oder Fragen habt, mail to kineticarchitecture@o2online.de

MfG

VP

Dynamic Skulpture

2008-09-13T10:24:00.006+02:00

Diesmal stelle ich ein paar dynamische Skulpturen von Jeffery Laudenslager vor:
Ukiyo Kinetic Skulpture

Concept to Finish

Quelle:http://www.laudenslagersculpture.com/

Dynamic Trees

2008-09-08T16:22:00.001+02:00

Photo by http://petecarr.net/Flickr-photo by Liverpool Biennial

"Arbores Laetae" heißt dieses ungewöhliche Installation für die "Biennale Arts Festival" in Liverpool,England. Die Installation besteht aus 17 Bäumen, wobei 3Bäume sich langsam drehen. Das Motto der Designer Diller Scofidio + Renfro lautet:"view nature at its most unnatural" Zitat BBC

Größere Kartenansicht
Quellen: Deputy-Dog und sinn-frei.com

Flying Green House

2008-09-05T23:59:00.001+02:00

Photo by http://www.designws.com/

Tomas Saraceno hat zwar ein Architekturstudium abgeschlossen, aber seine utopischen Ideen brachten ihn in den Bereich der Kunst. Saraceno träumt von einer Welt, in dem die Menschen keine Pässe benötigen und da kann dies noch nicht auf den Boden realisiert werden kann widmet er sich den Himmel.
Er arbeitet jetzt mit einem Team von Architekten, Künstlern und Technikern an ballonartige Konstruktionen, die damit die Freizügigkeit von Personen und Gütern auf dem gesamten Planeten ermöglichen.

Sonsbeek 2008 bot ihm die Möglichkeit, ein Experiment auszuführen: den Bau eines Flying Green House. Das Gewächshaus besteht aus einer Wolke von 32 Helium gefüllte, transparente Luftballons, ein Großes mit 31 kleineren drumherum, zusammengehalten durch ein spezielles Netz. Pflanzen können entlang des Ballons wachsen, während die kleineren die konstante Temperatur gewährleisten. The Flying Green House hat einen Durchmesser von insgesamt 10 Metern und hängt zwischen den Bäumen im Park Sonsbeek. Die Besucher können auf eine Leiter klettern, um einen Blick ins Innere zu werfen.

Flickr-photo by Yohan Creemers

Photo by http://www.designws.com/

Größere Kartenansicht

Quelle: http://www.designws.com/pagina/1sonsbeek.htm

Revolving Architecture by Chad Randl

2008-09-03T01:00:00.005+02:00

Die Dynamische Architektur wurde abwechselt gelobt als die Zukunft der Architektur oder abgewiesen als eine reine Albernheit. Doch wenn man gezielt mehr über die Dynamische Architektur finden möchte, tut man es sich sehr schwer. Denn in der Geschichte der Architektur fehlt dieses faszinierende Kapitel. Nun ich schon einige Bücher, die sich mit diesem Thema befassen, gelesen habe und dieses euch vorgestellt habe (siehe rechts „Books about Dynamic Architecture“, wird heute ein weiters in der Liste aufgenommen.

Es ist das Buch „Revolving Architecture“ von Chad Randl. ISBN-13: 978-1568986814
Das Buch ist das mir bislang einzigste Buch das gezielt den fehlenden Kapitel in der Geschichte der Dynamische Architektur versucht aufzudecken.

Im Vorwort wird deutlich was dieses Buch die rotierenden Strukturen aufzuzeigen möchte , da diese erfunden wurden um Probleme zu Lösen und besondere Effekte herbeizuführen, die stationäre Gebäude nicht erreichen können.

Das Buch ist in 4 Kapiteln eingeteilt. Das erste Kapitel „Early History of Rotating Buildings“ fasst schon gleich 2000 Jahre Architekturgeschichte auf nur 50 Seiten zusammen. Leider springt er schnell von einem Thema zum anderen, sodass es eher unzusammenhängend wirkt.

Doch die Themen die besprochen werden haben einen besonderen Reiz, sodass man nicht aufhören mag weiterzulesen.

Das zweite Kapitel „Rotating Architecture 1900-1945“ zeigt bemerkenswerte Innovationen, die noch weitgehenden sehr funktionell waren. In der Industrie wurde mittels der rotierenden Strukturen Fortschritte in Produktionseffizienz gemacht. Beispiele sind die wiederholenden Prozesse wie das Melken einer Kuh, oder Tankstellenservice bei Autos.

In dieser Zeit gewann in der Medizin die heliotherapeutische Therapie viel an Bedeutung, sodass die neuartigen Krankhäuser gebaut wurden, damit Patienten die direkte Sonneneinstrahlung für den ganzen Tag erhalten konnten. So in den 1930er Jahren, kamen die ersten drehenden Bars und schon bald die ersten Restaurants.

Das Highlight des Kapitels ist aber eindeutig „Villa Girasole“ siehe Post, das wohlmöglich erste großartige Meisterwerk der Dynamischen Architektur.

Das dritte Kapitel „Post War Rotating Buildings“ zeigt dass der zweite Weltkrieg die weitere Entwicklung der Dynamischen Architektur pausierte. Erst in den 60 Jahren ging es weiter, doch diesmal mit weltweiter Begeisterung. Denn auf der Suche auf neuem, wurden neue dynamische Garagen, Theatern und Auditoriums entwickelt. Doch dies alles stand im Schatten von einer Sparte in der Dynamischen Architektur die weltweit bis heute für Aufsehen sorgt. Die drehenden Restaurants wurden so populär, dass sie schon bald überall auf der Welt zu finden waren. Stuttgart, Frankfurt, Miami, Seattle, Katoomba, Moscow, Kinabalu, Hong Kong um mal einige Städte zu nennen. Die Entwicklung ging sogar soweit, dass es als Statussymbol Städte oder Regierungen(DDR, Berlin) wurde.

Das letzte Kapitel beschäftigt sich mit „The Postwar Revolving Residence“. Dieser Kapitel zeigt u.a

the Domespace ( Post 29.5)
Hanse-Colanihaus ( Post 17.4)
Heliotrop (Post 2.5)
RotatingHome (Post 14.5)
Everinghamhouse (Post 23.5)
Suite Vollard (Post 30.4)
und natürlich auch das berühmte Rotating Tower (Post 6.04).

Als Fazit beschreibt er sehr nüchtern auch die Nachteile dieser Entwicklung, denn diese Architektur ist so komplex, dass Baugenehmigungen schwierig zu erhalten sind, Firmen die hohe Kosten scheuen, die Langlebigkeit dieser manchmal noch so instabile Konstruktionen nicht gewährleistet ist und vor allem die Akzeptanz der Gesellschaft nicht gesichert ist. Doch viele Entwicklungen die der Menschheit bevorstanden, mussten erste viele Hindernisse überwältigen bis es sich behaupten konnte.

Eine interessante Bemerkung von Randl ist, dass auf seiner Reise er dies für sich entdeckte:

"... rotierende Gebäude sind Kulturgüter. Als solches bieten sie Einblicke in die Menschen, die sie bauen. "Diese Feststellung ist von zentraler Bedeutung. Drehenden Gebäude sind von enormen Veränderungen geprägt wie technologische Entwicklungen und die menschlichen Wert-Systeme die hierbei miteinander interagieren.“
Das Buch ist für mich ein gelungenes Werk von Chad Randl. Es ist gut lesbar und gibt einen Einblick in der Dynamischen Architektur auch für Leute die nicht direkt beruflich hiermit zu tun haben. Doch die Dynamische Architektur besitzt noch viele weitere und durchaus noch komplexere Themen die es verdient haben weltweit diskutiert zu werden.

Quelle: Revolving Architecture by Chad Randl
ISBN-13: 978-1568986814

Expanding Geodesic Dome

2008-09-01T07:30:00.001+02:00

Dies Geodätische Kuppel von Hoberman kann von einer kompakter Form 15-Meter-Durchmesser zu einem 6-Meter Kuppel gezogen werden. Diese Innovation könnte die Mongolen von nutzen sein...

Flickr-photo by Böltürük

Quelle: http://www.hoberman.com/

Water Villa

2008-08-29T12:19:00.002+02:00

Seit Jahrhunderten haben die Holländer gezeigt, dass mit großem Einfallsreichtum man im Einklang mit dem Wasser leben kann. Der Niederländischer Architekt Herman Hertzberger hat nun einen innovativen Entwurf für eine „Watervilla“ gemacht. Er ist davon überzeugt, dass das Wohnen auf dem Wasser Freiheit und Unhängigkeit gibt. Denn der große Vorteil der Watervillas ist die Mobilität. Man kann sein Haus je nach Ausblick oder Sonnenstand drehen, doch problemlos umziehen wie ein echtes Wohnboot ist nicht möglich.

photo by Patrick Fransen

Das schwimmende Haus ist eine Stahlskelettstruktur mit Betonböden. Durch ein System aus drei miteinander verbundene Stahlrohre(2m) bleiben 135 Tonnen treiben. Die Drehung geht nur bis 90°, da ein Rohr und einen 8 Meter lang Gang das Haus mit dem Ufer verbunden ist.

Rotationsmechanik:

photo by www.colorcoat-online.com

Quelle: http://www.hertzberger.nl/index_proj.html

Revolving Door

2008-08-27T10:52:00.003+02:00

Flickr-photo by Vermin Inc

Eine Drehtür kennt wohl jeder, daher möchte ich den Focus auf den Umweltschutz legen. Den diese Erfindung, schon bereits 1881 vom deutschen Bockhacker erdacht jedoch vom Van Kannel offiziel patentiert in 1888, bietet gewisse Vorteile.

Im Durchschnitt wird 8x weniger so viel Luft ausgetauscht als bei einer normalen Tür sodass eine Drehtür eine klare Senkung des Energieverbrauchs bietet. BoonEdam hat in einem Projekt in Holland eine 55% Energieensparung gemessen.

Doch es geht auch anders. Eine Drehtür kann auch Energie produzieren.
Die "Revolution Door" von Fluxxlab hat den zentralen Kern neu entworfen, sodass

Menschen beim benutzen Energie erzeugen.

photo by http://www.fluxxlab.com/

Diese Idee muss gut ausarbeitet werden, denn die Leute müssen ja jetzt schon wegen den Dichtungen einen leichten Kraftaufwand leisten um die Drehtür zu benutzen, da wäre ein weiterer Kraftaufwand für den Motor nachteilhaft. Mal sehen was die Zukunft bringt...

Quelle: http://www.inhabitat.com/2008/02/07/generate-energy-with-fluxxlabs-revolution-revolving-door/

Theo Jansen und seine Skulpturen

2008-08-25T15:50:00.002+02:00

Am 13.8.2008 machte 3Sat einen Beitrag über Theo Jansen
"Kann man den Wind einfangen? Theo Jansen kann, der niederländische Künstler und Physiker will sich einschreiben in das Tagebuch der Evolution. Sein Lebenswerk sind mächtige Kreaturen: nur vom Wind gespeist, komplexe Rohrkonstruktionen, wie Fabelwesen anmutende Geschöpfe. Ist Jansen ein moderner Da Vinci? Er ist ähnlich genial, ähnlich obsessiv: "Plastikrohre tauchten in meinem Leben auf an einem schönen Septembertag 1990", erinnert sich der Künstler."

Quelle: http://www.3sat.de/kulturzeit/tips/125061/index.html

Schouwburgplein - Rotterdam

2008-08-23T12:38:00.003+02:00

photo by netzspannung.org

Andrian Geuze(West 8): "speed and time have replaced the traditional idea of space. Movement connects the fragments in space in constantly changing configurations"

Der Platz: Schouwburgplein wurde 1997 nach einem Wettbewerbsentwurf (1992) des Planungsbüros West 8 fertiggestellt. Der Platz wird durch das Stadttheater, eine Konzerthalle, ein Multiplex-Kino und von beweglichen Lichtmasten begrenzt. Diese vier beweglichen, hydraulischen Lichtmasten, je 35 Meter hoch, wechseln jede Stunde automatisch ihre Einstellung und Gestalt. Nach Einwurf einer Münze können auch die Passanten die Position der Lichter ändern, so dass die Leuchten den öffentlichen Platz für eine kurze Zeit in ein privates Terrain verwandeln.

Flickr-photo by RobK1964

Größere KartenansichtQuelle: Tipp

Rotating Bed

2008-08-21T20:59:00.001+02:00

photo by http://www.palms.com/

Ein dynamisches Bett!

Seitdem Hugh Heffner sein rotierendes Bett einen Markenzeichen von Playboy geworden ist, kann man klar ein rotierendes Bett als Statussymbol eines "Bachelors" sehen. Wer den Heffner nach eifern möchte kann eine Nacht im Palms, Las Vegas für $ 10.000 buchen oder einen selber kaufen.photo by http://www.mobelform.com/

Hier gibt es noch eine Version: das "Lullaby Due" von Poltrona Frau

photo by http://www.poltronafrau.it/

Mobelforum hat sich das ganz praktisch überlegt...

photo by http://mobelform.com/

Quelle: http://vtmiller.blogs.com/webinfarmation/2007/02/mobelform_desig.html

Zinnfeld

2008-08-19T20:42:00.002+02:00

Ein weiteres dynamisches Kunstwerk von Tim Prentice..Siehe auch:

Trans-Ports by Kas Oosterhuis

2008-08-17T12:00:00.001+02:00

Ein weiteres Projekt von Kas Oosterhuis...

Trans-Ports(2001) ist ein Multimedia-Daten getriebender Pavillon der bewegen kann wie ein Bündel von Muskeln. Die Regie und das Verhalten werden üben den World Wide Web-basiertes Spiel angepasst.

photo by http://www.oosterhuis.nl/

Wie funktioniert es?
Die "aktive Gebäudekonstruktion" reagiert auf das trans-port Internet-Spiel. Da die Menschen spielen über das Internet die Instrumente in der physischen Pavillon. Trans-ports produziert Daten in Echtzeit, sodass die Veränderungen der Form direkt zu erkennen sind.

Die Struktur
Diese Struktur besteht aus pneumatischen Hydraulikzylindern, die von einem Computer überwacht und gesteuert werden. Die Zylindern stehen in Verbindung mit sphärischen Gelenken, damit dreidimensional Bewegung ermöglicht wird.

Die Haut

Sowohl der Innen-und Außenbereich muss sehr biegsam für die kinetischen Knochenstruktur sein. Der 3-D-Membran, erweitert und schrumpft wie der Blasebalg einer Ziehharmonika.

photo by http://www.oosterhuis.nl/

Weiter Beiträge:
Parasite
"Architecture goes Wild"

Quelle: http://www.oosterhuis.nl/quickstart/index.php?id=346

Berhard Franken - Dynamic Architecture

2008-08-15T10:00:00.001+02:00

"In der wissenschaftlichen Gemeinschaft sind wir Zeuge der Schwelle des neuen Wissenschaften von Komplexität als eine der wichtigsten Entwicklungen der heutigen Zeit. Chaos und nichtlineare Systeme in den Sozialwissenschaften, seltsame Attraktoren in Wettervorhersage und neuronale Netze in den Bereichen künstliche Intelligenz sind nur einige Beispiele zu nennen. Ein wichtiger Teil der Komplexität ist der dynamische Aspekt des Verhaltens eines Systems über einen bestimmten Zeitraum. Aufzugeben, die Klassifikationen der Architektur durch ihre formale statische Erscheinung, sondern konzentrieren sich auf den dynamischen Prozess der Gestaltung der Architektur und deren Existenz in der Zeit könnte eine Möglichkeit zur Einbeziehung von Strategien, die von den Wissenschaften von Komplexität in den architektonischen Diskurs.

Dynamik
Dynamik ist Veränderung in Zeit. Ohne Veränderung gibt es keine Zeit. Das Konzept der Gestaltung von Architektur nach den Bedürfnissen der statische (Gravitation) und Funktion (Programm) wird leugnen, das Grundprinzip der leben, ist der Wandel. Eine dynamische Architektur ist flexibel und hängt von seiner Umgebung, die Anpassung an den Bedürfnissen seiner Nutzer, die sich verändernden Rahmenbedingungen ihrer physischen Umgebung sowie auf informationelle Input. Die Notwendigkeit des Benutzers kann so allgemein, dass sie Licht, wo immer er geht oder so individuell wie er seine persönliche Raumtemperatur, wo er bleibt. Die physische Umgebung kann das Sonnenlicht die Kontrolle der Trübung der Fenster zu regulieren den Gebäuden Klima. Informationen werden nicht mehr unsichtbar in Kabeln oder raffiniert auf Bildschirmen, sondern materialisieren in dem Gebäude. Wir haben hybride Umgebungen mit einer Mischung aus Information und physischen Raum.

Der Begriff Dynamische Architektur bezieht sich auf den Prozess der Planung und zu einer tatsächlichen Gebäude. Computerprogramme und Informationsnetze werden für den Design-Prozess. Bis jetzt Programme von Animation Branchen oder physikalischen Wissenschaft, simulieren kann, dass Prozesse sind besser geeignet für das Design, dann klassische CAAD-Programme. Aber Tools, die in Übereinstimmung Umweltbedingungen noch entwickelt werden. Ein Beispiel für einen solchen dynamischen Architektur..."

Das Beispiel kommt nächste Woche!
Quelle:http://architettura.supereva.com/extended/19990401/index_en.htm#nota%20del%20traduttore

Die weißrussische Nationalbibliothek

2008-08-13T15:12:00.001+02:00

photo by http://www.lmp.de/

Hier ein weiteres Bauwerk mit einer rießigen LED-Lichtinstallation(4646 LED's). Dieses Dynamisches Lichtarchitektur ist die nationale Bibliothek von Belarus. Mehr Informationen sind hier zu finden.

Flickr-photo by germahis

Rotating Ecohome - The Dumble Project

2008-08-11T08:00:00.002+02:00

"The Dumble Project" ist konzipiert von Robin Hamilton. Dieses Projekt ist derzeit noch im Bau in einem ländlichen Ort in der Nähe von Ashbourne, Derbyshire. Es soll wenig kosten und sehr umweltfreundlich sein. Dies soll vorallem erreicht werden durch recycelten Materialien.photo by home-revolution.com

Doch erstmal zum Dynamischen Teil:

Das Haus kann sich komplett 360° um die eigene Achse drehen und dies mit verschiedenen Geschwindigkeiten. Die Standardgeschwindigkeit soll nur 5cm pro Minute betragen.
Die Rotation soll in erster Linie bessere passive Solare-Wärmegewinne ermöglichen, sowie einen erhöhten Wirkungsgrad der Solarpanelen(Winkelverstellbar). Der wechselnde Ausblick in einer schönen Landschaft ist dabei Nebensache.
Mit einen Durchmesser von 25 Meter kommt ein Last von 650 Tonnen zustande. Diese Last liegt auf einer Eisenbahngleis( wie Villa Girasole(Post 4.08) im Jahr 1935). 2 Eisenbahngleisringe verteilen die Lasten auf einer großen Fläche, sodass dieses Gebäude auch auf nichtbindiger Baugrund stand hält. Die Technische Gebäudeausrüstung wird mittels rotierende Kupplungen gelöst.

Weitere Besonderheiten sind:

Die Aussenmauern bestehen aus recycelten Röhren die mit Steinschlamm verfüllt werden. Sie besitzen ein U-Wert von 0,08
Begrünte Dachanlage
es gibt eine Erdwärmeanlage und Biogasanlage(für Müll)
Wasser-Recyclingsystem sowie die Nutzung von Regenwasser
mehr Info in diesen PDF-File(Englisch)

Ein weiteres Highlight dieses Gebäudes sind die eingebauten Windanlagen im Dach. Diese neuartige Windanlage ist von Robin Hamilton selber entworfen und soll grad bei niedrige Windgeschwindigkeiten Strom erzeugen. Leider habe ich momentan noch nicht genug Informationen gefunden um euch dies detailliert zu erklären.

Leider habe bislang nur wenig gute Bilder finden können. Das Video gibt aber einen guten Einblick wie das Haus später aussehen mag.

Falls ihr mehr über dieses Gebäude wissen wollt, dann schaut mal auf seiner Website:
Quelle: http://www.home-revolution.com

Weiter ähnliche Projekte:
Heliotrop
Gemini
Sündreyer

Mircrosoft Surface

2008-08-10T10:00:00.002+02:00

Dank eines Tipps, stelle ich heute Microsoft Surface vor.
Es hat viele Ähnlichkeiten mit dem iBar (Post 25.05),
doch dieser Tisch bietet noch gewisse Extra's. Der Tisch bietet nämlich die Möchlichkeit Bilder und Videos anzuschauen, sowie ein Datenaustausch mit seinem Handy zu machen. Schaut euch mal dieses Video an, um die weitere Möglichkeiten eines Interaktiven Tisches zu entdecken.

Weiter Interaktive Tische:
iBar
DelighTable

Quelle: http://de.wikipedia.org/wiki/Microsoft_Surface

Transformation House

2008-08-08T12:08:00.002+02:00

Michael Jantzen ist es wieder, der sich intensiv mit der Dynamischen Architektur beschäftigt. Diesmal stelle ich euch sein "Transformation House" vor.
Es handelt von eine Dynamisches Bauwerk, dass seine Form je nach unterschiedlicher Funktion ändert. Hier ist seine Beschreibung zur Gebäude:
"Die fünf Abschnitte können manuell oder automatisch rund um die Wohnfläche drehen, sodass die Wärme der Sonne, der kühle Wind, oder der Regen eingefangen werden kann...
Die gesamte Einrichtung ist innerhalb von vier Containern im Glasboden plaziert, die mittels einer falttechnik benutzt werden kann. Das aus Stahl-Leichtbau Haus, wäre teilweise verkleidet mit photovoltaischen Zellen verwendet, um Strom zu erzeugen."

photo by micheal jantzen

Weitere Beiträge:
Wind-Fußgänger-Brücke
Wind-Shaped-Pavillion
Interview
Quelle: http://web.mac.com/ellenjantzen/iWeb/Michael/Transformation%20House.html

Dynamisches Dämpfungssystem

2008-08-07T10:55:00.004+02:00

Nun grade deputy-dog .com von meinen Beitrag Villa Girasole inspiriert wurde, stelle ich heute einen Beitrag von ihm vor.

Nun mithilfe von dynamische Lösungen können auch in einer Erdbebenregion Wolkenkratzer gebaut werden. Auf dem One Rinco Hill in San Fransisco wird derzeit an einem neuen Wasserspeicher gearbeitet welcher auf dem Dach des Wolkenkratzers Platz finden wird. Dieser Wasserspeicher hat eine Kapazität von 455.000 Litern Wasser und besitzt eine innovative Dämpfungssystem. Dieses System soll Schwingungen dämpfen.

photo by MKA Associates

Hier im Video seht ihr einen Nachrichtenbeitrag auf Englisch.

Quelle: http://deputy-dog.com/2008/07/30/a-skyscrapers-100000-gallon-stabiliser/

Villa Girasole

2008-08-04T13:17:00.007+02:00

Der italienische Ingenieur Angelo Invernizzi schuf 1935 ein Meisterwerk der Dynamischen Architektur.

Diesmal stelle ich das Buch „Il Girasole“ (ISBN: 8887624178) vor, dass vom drehenden Haus handelt.

photo by http://bbs.keyhole.com/ubb/showflat.php/Cat/0/Number/507283/Main/507283 photo by http://bbs.keyhole.com/ubb/showflat.php/Cat/0/Number/507283/Main/507283

Villa Girasole (auf Italienisch: Sonneblume) richtet sich stets nach der Sonne aus. Um 360°drehen zu können wurde ein aufwändiger Mechanismus entwickelt.
“Engineer was thinking of the sun’s path, of a relation with landscape and the space of human’s life. He ventured to hope that the new construction breakthroughs would free mankind from the heaviness of traditional techniques and from the burden of history. “Zitat (Il Girasole)

photo by http://bbs.keyhole.com/ubb/showflat.php/Cat/0/Number/507283/Main/507283photo by http://bbs.keyhole.com/ubb/showflat.php/Cat/0/Number/507283/Main/507283photo by http://bbs.keyhole.com/ubb/showflat.php/Cat/0/Number/507283/Main/507283photo by http://bbs.keyhole.com/ubb/showflat.php/Cat/0/Number/507283/Main/507283

Nun die Villa Girasole ist ein Zukunft trächtiges Manifest, wobei der futuristische Traum der Dynamischen Architektur schon 1935 Realität wurde.
“A revolving house is challenge to gravity, weitght and statics and to the very idea of rootedness. “Zitat (Il Girasole)

“Without risk there can be no possibility of success”. Zitat (Il Girasole)
Nun am Haus wurde noch mehr experimentiert. Es wurde Stahlbeton eingesetzt, eine Aluminiumfassade, elektrisches Licht, elektrische Rollläden und weitere eigens entworfene Apparaturen verwendet.

Wenn ihr mehr über den Mechanismus, Entwurf und Kontext wissen wollt, solltet ihr unbedingt dieses Buch lesen. Besser wäre es noch es zu besichtigen, denn das Haus blieb im ursprünglichen Zustand erhalten. Hier könnt ihr es in Google Maps anschauen.

Quelle: Il Girasole ISBN-8887624178
http://bbs.keyhole.com/ubb/showflat.php/Cat/0/Number/507283/Main/507283

Rem Koolhaas - Houselife

2008-08-01T11:36:00.005+02:00

Der Bauherr, der nach seinen tragischen Autounfall einen Rollstuhl braucht, kontaktierte vor 10 Jahren den Pritzker Architektur Gewinnner Rem Koolhaas. Der Bauherr wollte ein barrierefreies aber dennoch ein komplexes Haus. Nun der niederländer Koolhaas entwarf ein dynamische Haus(Maison a Bordeaux) mit bewegende Wände, ein anhebbare Schlafzimmer sowie Plattformen und automatisierte Fenster. Dies alles sollte den Bauherr mit seiner Famillie ein einzigartiges Freiheit geben...

photo by http://www.oma.eu

photo by http://gizmodo.com

Flickr-photo by miss min

Flickr-photo by 21C digital boy

Time Magazine kürte Rem Koolhaas’s Maison à Bordeaux zum “Best Design 1998.”

Quelle: http://www.oma.eu/index.php?option=com_projects&view=project&id=19&Itemid=10

Sustainable Dance Floor – Part 2

2008-07-29T12:00:00.001+02:00

Forsetztung von Part 1.

Hier noch ein Demostrationsvideo:

Nun nicht nur der einzigartige Dancefloor gehört zum neuen Konzept des Clubs Watt in Rotterdam. Wasser soll nämlich auch gespart werden! Für die Toilettenspülung wird das im eigenen Clubgarten aufgefangene Regenwasser benutzt. Mit einem Getränkehalter für jeden Gast wird es einfach gemacht, sein Glas mehrfach zu nutzen.

photo by http://www.sustainabledanceclub.com

Wolltest du schon mal wissen wieviel CO² die mit Party machen zufügst?
Hier der Test(Dutch):

photo by http://www.treesfordance.nl/

Quelle: http://www.treesfordance.nl/
http://www.sustainabledanceclub.com

Sustainable Dance Floor – Part 1

2008-07-28T12:00:00.002+02:00

photo by http://www.sustainabledanceclub.com

Die niederländische Forschungsgruppe Enviu in Kooperation der Technischen Universität Delft sind auf die geniale Idee gekommen um aus mechanischer Bewegung Strom zu erzeugen. Die Idee soll Nachhaltigkeit und ökologischen Bewusstsein in der Diskoszene erwecken. Und wie setzt man dies um?

Nun im Club Watt in Rotterdam soll das schon bald demonstriert werden. Das Highlight des Konzeptes ist der Dancefloor, denn aus den Bewegungen der Tänzer soll elektrische Energie erzeugt werden. Je mehr gedanct wird, umso mehr Strom wird produziert!

Schaut euch ein Video zur verdeutlichung an!

photo by http://i.dailymail.co.uk

Quelle: http://www.sustainabledanceclub.com

"The Roads Must Roll"

2008-07-26T12:00:00.002+02:00

Einen kontinuierlichen Verkehrsfluss ist schon lange ein Traum vieler Ingenieure...

Schon 1920 hatte die Beeler Organization ein Entwurf für die Stadt Atlanta, GA in USA vorgelegt, um endlich den Traum wahr werden zu lassen.

Hierbei müssen die Passagiere Laufbänder mit verschieden Geschwindigkeiten überqueren um zum schnellsten Laufband mit Sitzmöglichkeit anzukommen.

photo by http://jolomo.net/atlanta/movers.html

Die Idee wurde nicht umgesetzt doch die Ingenieure träumten weiter. Quelle: http://jolomo.net/atlanta/movers.html

Im Jahre 1940 wurde die Idee in der science fiction Kurzgeschichte "The Roads Must Roll" von Rober A.Heinlein wiederbelebt.
Die Geschichte geht über schnelle Passagierplattformen, wie ein Laufband, die Geschwindigkeiten bis 100 km/h erreichen können. Diese Plattformen sollen eine ständige Transportfluss ermöglichen. Quelle: http://en.wikipedia.org/wiki/The_Roads_Must_Roll

Heutzutage ist es der Herr Peng Yu-Lun, der diesen Traum erfüllen möchte. Hier ist seine brilliante Idee für eine Kontinuierliche Bahn-System.

Quelle: http://deputy-dog.com/2008/06/17/how-to-safely-board-a-train-that-wont-stop/

Leserbrief

2008-07-24T20:00:00.001+02:00

Bislang habe ich schon einige Lösungvorschläge erhalten, die das Problem der drehenden Leitungen lösen könnte. Hier ein Idee von Sean Hibblen, was tätsächlich auch die Lösung von David Fisher (Post 1.07)ist. Ich hoffe demnächst kann ich öfters solch gute Ideen veröffentlichen.

Hier seine E-Mail:
"If the center of the Dynamic Building is not moving, why don't you simply make outlets that connect to the rooms as they pass by, or stop.
This would only force the building to stop from time to time. Especially if each floor had a tank to hold the waste and water for a period of time. When it got low, or full, the floor would stop, connect, and exchange the fluids before moving on again.

Would that solve the problem?
Here is a simple diagram to explain what I mean...

photo by Sean Hibblen

Sincerely, Sean Hibblen"

KineticArchitecture.Net

"Kinetower + exclusive interview with Kinetura"

Lighthouse by Don Dunick in New Zealand

Sliding House by DRMM

KineticArchitecture.Net

Changed Feed Address!!!!

Changed Feed Address!!!!

Changed Feed Address!!!!

Changed Feed Address!!!!

Changed Feed Address!!!!

Changed Feed Address!!!!

Changed Feed Address!!!!

Changed Feed Address!!!!

Changed Feed Address!!!!

Changed Feed Address!!!!

Changed Feed Address!!!!

Changed Feed Address!!!!

Changed Feed Address!!!!

Changed Feed Address!!!!

Dynamic Architecture Blog

Changed Feed Address!!!!

Kinetic Door

Changed Feed Address!!!!

Trak-Kit

Rolling Bridge in London

Maison Labbe

Showroom Kiefer Technic

Te Wero Bridge + exclusive interview

World's First Automated Restaurant In Germany

Aegis Hyposurface

Temperature Sensitive Design

Atoms + Exclusive Interview With Whitevoid!

Transformable Eco House + exclusive interview with Dror Benshetrit

The wheel re-invented

Kengo Kuma – Breathing Architecture

Kengo Kuma Website http://www.kkaa.co.jp/

Museum für Angewandte Kunst http://www.museumfuerangewandtekunst.frankfurt.de/

16n + exclusive interview with Lab[au]

4 Amazing Chairs

Flow 5.0 + exclusive Interview with Daan Roosegaarde

Magnolia Stadium by Mitsuru Senda

Milwaukee Art Museum by Santiago Calatrava

Wind driven kinetic sculptures

Dexia Tower Brussel

River Gym + exclusive interview with Mitchell Joachim!

Maison Tournante

POLYGON PLAYGROUND

NEW DESIGN KineticArchitecture.net

Dynamic Skulpture

Dynamic Trees

Flying Green House

Revolving Architecture by Chad Randl

Expanding Geodesic Dome

Water Villa

Revolving Door

Theo Jansen und seine Skulpturen

Schouwburgplein - Rotterdam

Rotating Bed

Zinnfeld

Trans-Ports by Kas Oosterhuis

Berhard Franken - Dynamic Architecture

Die weißrussische Nationalbibliothek

Rotating Ecohome - The Dumble Project

Mircrosoft Surface

Transformation House

Dynamisches Dämpfungssystem

Villa Girasole

Rem Koolhaas - Houselife

Sustainable Dance Floor – Part 2

Sustainable Dance Floor – Part 1

"The Roads Must Roll"

Leserbrief